Pola

From Rocklab :
Per certi artisti muoversi in punta di piedi rappresenta più la cifra stilistica che il semplice modo di porgersi al prossimo. E nel nostrano sottobosco indipendente, dove le risorse sono limitate e spesso prevale chi grida più forte e lo fa “nel contesto giusto” non è detto che sia una scelta che paghi, tutt’altro. Ma quando il contegno e la riservatezza sono caratteristiche innate non ti puoi forzare, segui la tua strada e accada quel che deve accadere. Difficile che abbiate incrociato per puro caso i Tellaro, band della quale il buon Tazio Iacobacci fa ancora parte, ed è senz’altro rubricabile tra i prime movers dell’elettronica gentile di inizio millennio nel Belpaese. I loro dischi ci erano sempre sembrati impeccabili traduzioni di certe atmosfere “new kraut” ben presenti a chi si è perso per gli Hood e la Morr Music meno romantica, magari ancora un tantino acerbe e formali, ed era spontaneo immaginare cosa ne sarebbe venuto fuori se avessero seguito fino in fondo certe traiettorie pop, un percorso cantautorale che si mostrava ancora in divenire. Il disco di Pola va proprio in questa direzione; niente sperimentazione ma una sempre certosina cura del suono a tenere desta la soglia dell’attenzione sulla manciata di pop/folk songs firmate dall’artista catanese. Una vera manna per chi in cameretta nasconde un altarino per Dntel, Notwist e Lali Puna e che negli ultimi mesi ha avuto ben poche occasioni per esultare. E senza andare per forza a parare in territori indietronici, tra un’arpeggio classico e un bridge è sul territorio della canzone “pura” (Aluminum Group, Yuppie Flu…) che più spesso ci si confronta, e lo dimostrano episodi davvero coinvolgenti come “Non Grata” e “November 17h”, indubbiamente i migliori del lotto, nei quali la voce di Tazio mostra tutte le proprie sfumature, una gamma di caldi e freddi che ce lo riconsegna tra i più degni interpreti di questa stagione. Uno di quei dischi che all’inizio sottovaluti, lo bolli come discreto, e poi ti ritrovi ad ascoltare ogni giorno o quasi, proprio per l’innata discrezione e per come accompagna gli eventi. Vi invito dunque a sfidare la difficile reperibilità dell’opera in oggetto (esce per un’etichetta americana non ancora distribuita dalle nostre parti, Ionik Recordings, ma lo si può facilmente ordinare all’artista) e a lasciarvi conquistare.
Michele Pinto

From Rockerilla :
Una vita artistica “bipolare” – da un lato lo slowcore ad alto tasso emotivo dei Tellaro, dall’altro i cieli gonfi di pioggia evocati dai Feldmann – vissuta nella prima linea di una nuova scena siciliana che si sta evolvendo attraverso incontri spontanei e liberi da assilli discografici. Da questo fertile background si muove Tazio Iacobacci, che debutta da solista con il progetto Pola per una piccola e volenterosa indie label americana. Sette brani composti con mano sapiente e con tratto leggero: poche parole scarabocchiate con inchiostro color seppia, note così lievi che sembrano quasi poggiate sullo spartito (“Twenty Years Ago”, “Non Grata” e “November 17th”). “Pola” mi ha fatto pensare che sul folk elettronico non è ancora stata detta l’ultima parola. Italians do it better.

Raffaele Zappalà

From SemTex Magazine :
POLA is a downbeat electronica group fronted by an Italian named Tazio Iacobacci. Upon first listen, I was struck by how much they sounded like the Postal Service: there is the steady crunch of the drum machine, slight experimentalism and raspy voice. Yet to call this derivative wouldn’t be correct, this sounds more like a second album than anything else. But POLA adds more lush sounds to the songs tinged with a childlike wonder, with clips of people talking about various things, all chosen specifically to endow the listener with a smile. When I listen to POLA, it is like my ears are eating warm chocolate chip cookies. Honestly. And all of this happening inside of my ears, yet the most amazing part is that this feeling is sustained throughout the entirety of the album. There are a few stutters where my trance is broken momentarily, but the whole is much greater the parts. All of the songs share many instruments and sounds, yet the subtle differences between each make for a delightful experience. There’s Isn’t Easy, a drifting lullaby of sorts that is filled with lush, moody waves of reverberation that echoes around, teasing you to fall asleep to the ambient sounds. Then there’s Black, a slightly dark tune that drifts into synthesizer kitsch territory at the beginning, but which is slowly enveloped by the droning melodies and husky voice that dominates the other tracks. This cut is by far my favorite, standing out with a more pronounced structure and prominent instrument experimentation. And this is essentially the entire album: a mixture of digitized beeps, drum machine loops, droning synthesizer, and a husky male voice that is more whisper than singing. It is a very simple idea, but it is executed near flawlessly. The only times that I haven’t enjoyed the album or had my train of thought broken was near the middle of the first song and the middle of the last song. The former was caused by a wild bleeping followed by crashing drums that threw off the direction of the song, while the latter was caused by a heavily distortional guitar solo. The two of these could have been remedied very easily, which is why it’s so surprising to find this error of judgment on so well constructed of an album. There is a very airy feel throughout, and these two missteps tend to stand out more than they should, a disappointment to the rest of the album. I suppose a summation of this album would be that it stays within its boundaries for the most part. It doesn’t try to be something it’s not, and it revels within its own limitations. Rather than try for some brash experimentation, it settles for quiet, lush landscapes of sound, interspersed with the occasional blip or squeak, just enough to make you go, “Hey, I like that.” And while this album isn’t perfect, it falls just short of being so. I highly recommend this to anyone who enjoys relaxing, introspective electronica artists along the lines of the Postal Service or Boards of Canada.

From SentireAscoltare :
Capovolgere le latitudini. Riscrivere le geografie dei suoni. Mettere un piede in America, lasciarne un altro a Berlino e custodire il cuore a Catania. E poi mostrare al mondo il risultato. Con talento. Attitudine. Classe. Tre ingredienti che fanno di questo disco – l’esordio sulla lunga distanza di Pola – un piccolo gioiello sbucato all’improvviso dalla scena indipendente. La mente che si cela dietro la sigla del progetto è il catanese Tazio Iacobacci, già batterista degli splendidi Tellaro. Con i quali in questa avventura solista condivide almeno un paio di elementi. Manfredi Lamartina

From Amplifier Magazine :

Italy may not be the new Sweden, but their talented, independent artists are no less skilled and adept at crafting intelligent pop, electronica, and rock. Tazio Iacobacci is but one of many emerging Italian independent artists, and with his new project, Pola, he shows his skill as both composer and instrumentalist. As the drummer for Songs for Ulan and collaborator with its guitarist Cesare Basile, Iacobacci has exhibited his various talents and versatility. As principal composer for Pola he now shows his capabilities as a front man, experimenting with electronica, acoustic folk and subtle percussion. “Twenty Years Ago” opens the album with folk-tinged acoustic guitar and electronic effects, almost like Hot Chip fronted by Montgolfier Brothers. Then “Lyrics? No Thanks” sheds the guitar almost completely, as Iacobacci turns subtle electronica into magnificence. “Non Grata” stills the thunder, as Iacobacci & Co. combine the entire band’s various elements into a fantastic fusion piece that culminates into swirling electronic effects. Sometimes it’s acoustic pop, sometimes quiet indie pop or electronica, but always interesting and refreshing. A nice breath of fresh air for a musician usually hidden behind the curtains. Now Iacobacci comes to the front where he truly belongs. Wes Barkerfrom

From Dagger :
Tazio Iacobacci hails from Catania, Italy and has heard some of Bobby Wratten’s music in his life (Field Mice, Trembling Blue Stars, etc.) and probably some Postal Service too. But as icy and dicey as some of this music can be thankfully Iacobacci has not forgotten how to write a song. 7 songs in under 30 minutes….a perfect dose.

From Sentimentalist Magazine :
The Italian-based project, with Tazio Iacobacci at the hem, is best known for its theatrical compositions and award-winning soundtracks. Ambient electronica takes an intriguing pop turn on “Isn’t Easy”, a track mixed for radio. “Black” is a fluid, creeping rack reminiscent of Air or Chris Olley’s Twelve. POLA’s ingredients are minimal: gentle vocals, guitar, laptop, and drum machine, yet he creates a masterful amount of energy and emotion within his gentle, pondering songs. No wonder POLA’s works have been commissioned by so many performing artists throughout Europe.

From Losing Today :
Primo album per il progetto Pola curato da Tazio Iacobacci, attivo anche nei Tellaro e Feldmann. Taglia coi trascorsi di batterista noise e si immette a pieno nel circolo di quelli che basta una chitarra, un po’ di abilità tecnologica e soprattutto qualche idea carina per poter comporre piccole operette pop. Le 7 canzoni che troviamo nell’album sono pure pop in quattro-quarti; il livello è più che buono per un album fai-da-te. Se alcuni spunti rimandano alla scena elettronica tedesca, si scorge un livello di ricerca personale (campioni di voci e chitarre acustiche fanno eco ai The Books). “Non grata” e “Isn’t Easy” i pezzi che restano tra le orecchie dal primo ascolto, entrambe caramelle pop da sciogliere in bocca. In “November, 17th”, con l’allienamento chitarra-beat, Pola raccoglie e sfrutta i dettami delle più recenti uscite Morr Music (The Go Find, Electric President…) Il CD, che ha trovato fortuna in un piccola etichetta americana, deve essere considerato come l’introduzione di una nuova identità nel panorama elettronico italiano, aspettando un contributo più maturo da parte di un artista mai stanco di sperimentare – su se stesso – forme musicali nuove. Andrea Firrincieli

From rockit.it :
L’esordio solista di Pola – ovvero Tazio Iacobacci, metà dei Tellaro – fa il suo dovere, ha tutti i requisiti per essere un buon album indietronico: suoni semplici, non dura molto e non rinuncia a chiudere questa mezz’ora con una ballata della buona notte, mezza ambient e mezza acustica. Sette tracce dove l’indie sconfina nel glitch folk, nel pop elettronico vicino agli Electric President – il riferimento più presente – ai Tunng e altri gruppi affini. Inizialmente sembra un disco carino ma anonimo. In realtà è solo “timido”, difficilmente lo si coglie in un paio di ascolti. Le finezze pian piano si scoprono: Pola, ad esempio, inserisce beat che impazziscono di colpo (”Lyrics, no thanks”) oppure raddoppia la voce ottenendo un effetto alla Clouddead, o riesce a mettere una chitarra distortissima in mezzo a un brano tranquillissimo (”A new end”) lasciando così un certo retrogusto acido. E poi va sottolineata la sua abilità nello scrivere melodie veramente belle, che restano in testa e renderebbero ugualmente solo con la chitarra e la voce. Perchè più che è un disco di musica elettronica questo è album di canzoni, non importa se i suoni non sono così curati o sono poco originali. Peccato che sia stato stampato da una label americana e che qui in Italia non sia quasi reperibile. E’ un lavoro prezioso che merita spazio. Cercatelo. Sandro Giorello.

From smother.net :
Italian project Pola drops bleeps and beats throughout their take on laptop indie pop and the result is danceable lounge music for the downtempo crowd. Heavy bass churns through each song giving it a deep breath and tons of spacious accords. Reminding me a bit of Xiu Xiu, this group is signed with the Ionik Recordings Company, a bunch of smart folks if you ask me. Compositions this strong yet simple are a rare feat. J-Sin

From lmnop.com :
Catania, Italy’s Pola is a rather odd pop band combining traditional elements with shifting electronic snippets that are sometimes reminiscent of The Lemon of Pink. The band is driven by the songwriting talents of Tazio Iacobacci who was previously in the band Keen Toy. This is a short album clocking in at just under 30 minutes. But in that short amount of time, this band’s unusual approach becomes quite obvious. The acoustic guitars and strange electronics combine to create a peculiar modern pop concoction that doesn’t sound like the rest. Puzzling and subtle, Pola is an album that may very well appeal to fans of Sweden’s Cake On Cake. Clever cuts include “Twenty Years Ago,” “Lyrics? No Thanks,” “Non Grata,” and “A New End.” Interesting. (Rating: 4+++++)